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Paula Nahmod
16 OCT. 2025 - MAR. 2026
Vista de sala
El iPad de Platón
“Los límites de mi mundo son los límites de mi lenguaje”
Ludwig Wittgenstein, Tractatus logico-philosophicus
"Si lograra explicarles a sus compañeros lo que ha visto y lo que les espera del otro lado,
ninguno estaría dispuesto a creerle. Al contrario, se burlarían de él, lo tildarían de loco."
Platón, Politeia, Libro VII
Cuando el prisionero regresó al interior de la caverna entendió que no existía un lenguaje compartido para comunicar lo que había experimentado en aquel otro mundo ¿Cómo explicar que aquello que habían experimentado toda su vida como real y objetivo eran sólo sombras proyectadas, fantasmagorías nacidas del fuego que se desvanecen, insustanciales, en la oscuridad de la caverna? La realidad expandida del universo digital nos coloca nuevamente en ese umbral de la seguridad de lo conocido y la incógnita de lo que está por fuera de nuestra caverna. No hay hoja de ruta establecida, ni lenguaje discursivo que pueda aprehender la experiencia de transitar un universo generado por el código. Sin embargo, si la palabra se queda corta, el signo y la imagen pueden llevarnos a la boca de la caverna para experimentar aquello que podemos encontrar del otro lado del espejo.
Navegamos por un mundo que se niega a sí mismo, construyendo una realidad que lo excede, un territorio mixto que plantea nuevas reglas de juego, nuevas experiencias y un modo de “ser-en-el-mundo” que expande el cuerpo, lo duplica en su proyección digital y lo enfrenta a sus propias limitaciones. De repente emergen en nuestro mundo seres liminales, cuerpos híbridos, argonautas en un viaje con rumbo a lo desconocido.
¿Qué sucede cuando el espacio etéreo del mundo digital re-configura nuestra forma de vincularnos con la realidad y con los otros? ¿Qué sucede cuando esa nueva experiencia pone en crisis los límites entre la percepción y el sustrato ontológico de lo real? El recorrido por Me di cuenta que soy virtual nos recibe con un muro central donde se despliega un territorio expandido con obras que se abren en múltiples escalas y planos, se mueven en diferentes direcciones construyendo un relato visual fragmentado. Como si de una interfaz se tratase, se abren corredores, espacios híbridos y agujeros de gusano que conectan dos mundos, donde los límites de lo virtual y lo real se tornan evanescente: un glitch expandido a escala mural.
Nada está pensado para ser aprehendido como una totalidad, sino que cada movimiento nos da una nueva perspectiva que reconfigura las tramas de la pieza. Hay una dimensión del cuerpo que cobra presencia al pensar la escala, al pensar el movimiento del espectador y los desplazamientos del punto de vista en relación al espacio. Todo cobra sentido y relevancia a partir de su tránsito: sólo a partir de modificar constantemente el punto de vista, el espectador y su movimiento se convierte en condición necesaria para cerrar el sentido.
Inmersos en este espacio que problematiza el cuerpo real y su constante escape hacia una dimensión expandida, nos proyectamos por un territorio incógnito que se esboza detrás de las geometrías, de los píxeles y las impresiones lenticulares, como si pudiéramos atravesar las líneas de fuga y perdernos en las arquitecturas digitales. Esa dualidad de un cuerpo encarnado, pero también proyectado hacia un plano virtual, plantea un transhumanismo que pone en discusión la experiencia del mundo físico, los límites de lo biológico y, en el fondo, la crisis de la ontología clásica tensando presencia y ubicuidad, materia y virtualidad, cuerpo y código. Un umbral que nos empuja fuera de otra caverna, hacia un mundo todavía desconocido y por cartografiar: printf("Hello, World!\n");.
Luis María Rojas